首先破除一個迷信，牛逼的工作室流程就高級。這一點你可以問問真正在好萊塢一線工作室待過的人，其實是越大的工作室越保守，因為生產(chǎn)周期長，制作環(huán)節(jié)長，可能存在不止一次的返工迭代，不可能隨便魔改流程。所謂的技術先進只是在某個特定的點上，比如人家有研究人員寫FEM Deformer，寫Fluid，你沒有，你只有Houdini。但是是不是就無法競爭呢，當然不是。就拿渲染來說，比如追光的《小門神》是Arnold渲染的，SPI的《愛麗絲漫游仙境》也是一樣的，你能說是Arnold的問題么？當然不是。

比如我還可以告訴你，Weta現(xiàn)在都還是RIB Archive的流程，配合一大坨的CoShader。這種原始的渲染流程，如今國內(nèi)任何一個工作室都能夠超過，但是是不是做的就如同Weta一樣畫質(zhì)出色呢，當然答案是否定的。下面回答正題，先有雞還是先有蛋。CG來自于真實世界傳統(tǒng)電影拍攝的衍生，也是傳統(tǒng)手繪動畫的衍生，歸根結底還是為了畫面服務，而不是說，3D是一個完全獨立于傳統(tǒng)電影動畫領域的新行業(yè)。所以在3D制作流程，可以粗略分為兩個部門的合作，前期部門和生產(chǎn)部門。前期部門主要是，資方＋制作人，好基友，負責給錢和燒錢。制作人＋導演，核心干活的人，負責項目的人。因為導演負責提交最后的作品，制作人權衡設計制作周期和開銷。前期設計人員。這個一般圍繞導演來。導演有些想法什么的，還是需要主創(chuàng)人員作出基本的設計，包括腳本鏡頭原畫等等。生產(chǎn)部門就簡單多了，按照工作內(nèi)容主要是，建模，貼圖，綁定，動畫，渲染，后期。

當然如今為了上下游銜接，添加了專門的職位比如Layout（這個比較雜，牽涉到XXX Layout，但是基本上是一個銜接是圍繞鏡頭，負責裝配場景，給下游的渲染提供更容易工作場景，所以許多時候職位是Layout TD，因為這個需要一些程序知識）和Look Development（渲染＋后期，主要工作內(nèi)容可以認為是渲染測試，測試鏡頭）。

具體的制作流程大同小異，往粗了說就是個整理裝配的方式，或者更加準確的說，數(shù)據(jù)流在人類手里的傳遞。從各個具體的物體開始，有原畫有Concept，這個時候建模貼圖已經(jīng)開始了。然后根據(jù)角色和動作需求，綁定和動畫是可以做完了。剩下的就是Layout負責裝配場景移動攝像機，然后渲染部門拿到這個基本上的白場景開始打燈調(diào)整材質(zhì)，最后渲染后期加特效。一個鏡頭就完工了。隨著現(xiàn)在外包的發(fā)展，項目的合作越來越多元化。 外包，簡而言之，讓另外一個公司在另外一個環(huán)境內(nèi)幫自己做事，許多東西需要滿足自己的要求，包括但是不限于用什么插件用什么工具完成。模型和貼圖，這個還好，因為格式都是工業(yè)標準。但是如果外包的是鏡頭，那么情況則有些復雜。比如FF14國王之劍，這個算是特別國際化的項目，SE本部發(fā)外包都是已經(jīng)基本裝配好。但是由于不同公司的工具鏈不同，其實許多外包公司，比如Digi其實是和SE合作走了一遍從前期到制作的全部流程，視覺上由SE控制質(zhì)量。上?；镁S只做渲染和幾個鏡頭，提交通過了就生意結束了。具體片子能做成什么樣子，這個就完全不是流程能夠涵蓋得了了。

比如針對國內(nèi)的受眾來說，一線大片素質(zhì)，短時間內(nèi)可以說沒有一家可以達到。國內(nèi)的人很迷信流程＋工具，而忽略了人力的素質(zhì)，尤其是前期的素質(zhì)，這個一直都是短板。比如《爵跡》，基本上人物比例都不對，動畫錯誤，做什么不像什么，也是只能說，真是絕了。后來和原力的人聊了一下，說這個是小四設計和要求的。這個時候就只有聽小四的，因為項目是圍繞他來做的，他喜歡什么就是什么。

國內(nèi)的許多CG動畫制作其實都是莫過于此，總是做的不及格，根本差距在于前期人力素質(zhì)。制作方面，有個巨大的短板就是綁定和動畫，這兩個可以說，目前國內(nèi)鮮有素質(zhì)高的，當然這個其實也是純手藝活，和流程無關，誠然工具可以提高效率，但是根本來說不是工具的問題。